문화이슈

붓과 연필이 그의 언어, 한 발달장애 청소년의 첫 외침

 강원도 강릉의 한 갤러리에서 특별한 울림을 주는 전시가 문을 열었다. 발달장애를 지닌 청소년 화가 함동식 작가의 생애 첫 개인전, '그려온 길, 그려갈 길'이 바로 그 주인공이다. 내년 1월 16일까지 강릉 관동산수 갤러리에서 이어지는 이번 전시는 단순히 잘 그린 그림들을 모아놓은 자리가 아니다. 제목이 암시하듯, 한 청년 작가가 묵묵히 걸어온 창작의 여정을 되짚어보고, 앞으로 그가 펼쳐나갈 무한한 가능성의 시간을 따뜻한 시선으로 함께 바라보는 데 그 깊은 의미를 두고 있다. 함동식 작가에게 그림은 단순한 취미나 기술을 넘어, 자기 자신을 표현하는 가장 진솔한 언어이자 세상과 이어지는 유일하고도 소중한 소통의 창구다.

 

강릉에서 태어나고 자란 함동식 작가는 발달장애라는 남다른 조건을 안고 세상을 마주해야 했다. 때로는 소통의 어려움과 사회적 편견 속에서 자신만의 세계에 머물러야 했을지도 모른다. 하지만 그가 연필과 붓을 손에 쥘 때, 그 모든 제약은 사라지고 오직 순수한 창작의 열정만이 남는다. 캔버스 앞에서의 그는 그 누구보다 자유로운 영혼이자, 자신만의 감각과 시선으로 세상을 재해석하고 구축해나가는 온전한 창작자다. 이번 첫 개인전은 그가 침묵 속에서 캔버스와 나누었던 수많은 대화의 기록이며, 장애라는 벽을 넘어 예술가로서 첫발을 내딛는 그의 용기 있는 도전을 응원하는 소중한 무대다.

 


전시장을 채운 작품들은 함동식 작가에게는 삶의 터전이자 가장 익숙한 풍경인 강릉의 모습을 담고 있다. 그러나 그의 붓끝에서 재탄생한 강릉은 우리가 일상적으로 보아왔던 모습과는 사뭇 다른 깊이와 감성을 품고 있다. 작가가 매일 마주하는 익숙한 지역의 풍경 위로 그의 내밀한 감정과 개인적인 서사가 겹쳐지면서, 작품들은 관람객의 눈과 마음을 동시에 사로잡는 독특한 매력을 발산한다. 이는 단순히 풍경을 모사한 것을 넘어, 작가의 시선과 마음을 통해 한번 걸러져 나온 세상의 모습이기에 더욱 특별한 공감과 감동을 자아낸다.

 

결국 함동식 작가의 첫 개인전은 한 발달장애 청소년의 성장 기록이자, 예술이 지닌 치유와 소통의 힘을 증명하는 감동적인 사례라 할 수 있다. 완성된 결과물로서의 작품도 물론 아름답지만, 그 이면에 담긴 작가의 땀과 노력, 그리고 그림을 통해 세상과 소통하고자 했던 간절한 마음의 과정이야말로 이번 전시가 전하는 핵심적인 메시지다. 그의 그림들은 우리에게 장애가 결코 예술적 재능의 한계가 될 수 없음을 보여주며, 앞으로 그가 그려나갈 더 넓고 다채로운 예술의 길을 기대하고 응원하게 만든다. 전시는 한 개인의 성취를 넘어, 우리 사회가 다양성을 존중하고 잠재력을 응원하는 일의 중요성을 되새기게 한다.

 

1500년 전 황금 말이 날아오를 듯…천마총의 압도적 비주얼

내내 여행자들의 발길이 끊이지 않는다. 특히 화려함 대신 고즈넉한 정취가 내려앉은 겨울의 대릉원은 또 다른 매력을 발산한다. 여름내 무성했던 잔디가 낮게 가라앉으며 23기에 달하는 거대한 고분들의 유려한 능선이 더욱 선명하게 드러나는 시기이기 때문이다. 차가운 공기 속, 따스한 햇살을 받으며 솟아오른 고분들의 기하학적인 곡선은 마치 대지 위에 그려진 거대한 예술 작품처럼 다가온다.대릉원 정문을 지나면 하늘을 찌를 듯 솟은 소나무 군락이 1500년의 시간을 거슬러 올라가는 초록빛 관문처럼 방문객을 맞이한다. 이 숲길을 지나면 단정한 담장 너머로 신라 최초의 김씨 왕인 미추왕릉이 모습을 드러낸다. 미추왕릉은 다른 고분들과 달리 푸른 대나무 숲이 능을 호위하듯 감싸고 있는데, 이는 나라가 위기에 처했을 때 대나무 잎을 귀에 꽂은 병사들이 나타나 적을 물리쳤다는 ‘죽엽군(竹葉軍)’의 전설과 맞닿아 있다. 겨울바람에 서걱이는 댓잎 소리는 죽어서도 나라를 지키고자 했던 왕의 굳은 의지가 담긴 외침처럼 들려와 발걸음을 숙연하게 만든다.대릉원에서 유일하게 그 내부를 들여다볼 수 있는 천마총은 신라 문화의 정수를 만날 수 있는 핵심 공간이다. 어두운 내부로 들어서는 순간, 1500년 전 유물이라고는 믿기지 않을 만큼 정교하고 화려한 황금 유물들이 압도적인 빛을 발산한다. 그중에서도 발견된 신라 금관 중 가장 화려하다는 평가를 받는 천마총 금관은 완벽한 균형미와 섬세한 세공 기술로 보는 이의 탄성을 자아낸다. 또한, 자작나무 껍질 위에 그려진 천마도(天馬圖)는 금방이라도 무덤 밖으로 비상할 듯 역동적인 기운을 뿜어낸다. 힘차게 하늘로 솟구치는 천마의 모습은 새해의 도약을 꿈꿨던 신라인의 염원이 담긴 듯, 시대를 넘어 강렬한 생명력을 전한다.천마총을 나와 다시 밖으로 나서면 남과 북, 두 개의 봉분이 이어진 거대한 황남대총이 시야를 가득 채운다. 마치 두 개의 산봉우리가 이어진 듯한 압도적인 규모와 대지의 품처럼 너르고 유려한 곡선은 죽음의 공간임에도 불구하고 오히려 포근함과 생명력을 느끼게 한다. 이 거대한 무덤을 만들기 위해 동원되었을 이름 모를 민초들의 땀방울을 생각하면 1500년의 세월이 더욱 묵직하게 다가온다. 주인공이 밝혀진 미추왕릉을 제외한 대부분의 무덤들은 이름을 지우는 대신, 그 자체로 신라라는 시대의 거대한 실루엣이 되어 오늘날 우리에게 고요한 위로와 영감을 건네고 있다.